“北京最出色的爵士贝斯和爵士吉他演奏家之一，崔健乐队贝斯手。 在爵士贝斯和爵士吉他两种乐器上都有他深刻独到的理解，他的演奏技术精湛，注重音乐内在情绪的表达。……1998年以来，刘玥一直以乐手身份活跃在国内外的爵士乐舞台上，包括各类爵士音乐会的演出、录音以及数届北京国际爵士乐节的演出，并一直从事着爵士乐的教育事业。”
　　　　迷笛音乐学校的老师简介上是这样写刘玥的。这种写法虽然恰如其分，可我觉得缺一个重要的部分——他是爵士吉他演奏家里最中国的。他的作品和他的演奏非常独特，出人意料而又回肠荡气之处比比皆是。贝斯演奏家黄勇这样说刘玥：“我几乎和北京所有的爵士乐手都合作过，和他一起演奏我是最紧张的，因为他演奏的个性、作品的原创性太强了。”
昨晚在后海的东岸酒吧再次聆听到了他的演奏，在中间乐队休息的时候和他聊了大约20分钟。在台下，他好像总是在微笑，总是特别放松，也总是很自信。

Mukool：第一次听你弹吉他是在Big Easy里，当时是一个爵士乐的Party。以前好像你都是在弹贝斯，现在你除了在崔健乐队里还弹贝斯，好像不怎么再弹了。

刘  玥：很少再弹贝斯了，还是喜欢弹吉他。

Mukool：你和其它一些年轻的中国爵士音乐家不同，好像你更愿意创作、演奏Standard，而其它音乐家更多的是创作和演奏更现代的作品，这方面你是怎么考虑的？

刘  玥：演奏Standard对我来说也是一个学习的过程。爵士乐的基础，像和声、律动、旋律这些，都是以Standard为底子的。要是想做好爵士乐，那就必须从这儿开始。

Mukool：最近的演出活动多吗？

刘  玥：现在很少演出，还得有时间练习啊。演出就应该有个好状态，应该让自己高兴，演出太多这就太难了。就算在酒吧演奏，我们也是这样，希望状态能非常好。

Mukool：崔健那边的排练多吗？

刘  玥：目前也不多，在演出以前和录音以前，排练就会很多。

Mukool：有一个问题我很想知道，这个问题我也问过很多人，那就是关于中国音乐和西方音乐之间的关系。很明显，现在全世界对待音乐的标准是以西方音乐为主导的（这本身就很悲哀），而全世界很多民族音乐都纳入了这个体系。比如南美音乐、非洲音乐、印度音乐、阿拉伯音乐、东南亚音乐等等，欧洲的各种民族音乐更不用说了，可是，中国音乐为什么就还没有融入这个体系呢？

刘  玥：我的一个愿望就是能够在作品里和演奏当中融入更多的中国元素，也希望别人听到我的音乐的时候能感受到这是中国的音乐。这不是不可能的。这要求中国和西方音乐家在这方面做得更多。比如说中国音乐里有五声音阶，爵士乐里也大量运用五声音阶，虽然在怎么演奏五声音阶方面有很大区别，比如在音的强弱安排、节奏安排这些方面不同，但是联系是很明显的。

Mukool：我想问你这个问题就是因为我在你的作品里听到了很多中国元素，这些元素听起来很自然，很“融合”，而不是像很多人那样简单地把中国的旋律加上一个西方的外壳。

刘  玥：这可能和我从小就弹琵琶有关系吧。从小就接触中国民族音乐，现在在演奏的时候头脑里自然就会出现这些元素。这是内在的东西，本能的东西。

Mukool：是不是可以这么说：越熟悉中国音乐，才能让中国音乐和西方音乐融和得越好？

刘  玥：应该是对这两种音乐越熟悉才能让他们融合的越好。我也是在熟悉爵士乐的过程中才可能把血液里的中国音乐融合进去。

Mukool：对。有些人说，律动是中国音乐和西方音乐融合的障碍，特别是在以律动为主导的西方音乐体系里。你觉得呢？

刘  玥：律动是音乐的基础。实际上很多中国音乐家在这方面都做得很好。像崔健就在很多歌里把中国音乐的律动和其他元素运用得非常好。古典音乐家里像谭盾、郭景文、陈其钢也做得非常好。

Mukool：这次九门爵士音乐节你没有以自己的乐队参加，挺遗憾的啊！

刘  玥：我参加了张盈小组的演出。

Mukool：张盈的作品确实非常好听，这里边儿也有你的功劳啊！这次都是张盈自己的作品吧？

刘  玥：基本上都是她自己的，会翻唱一首The Beatles的歌“Let It Be”。

Mukool：我听到过你们这歌儿的一个现场版本呢，在网上。

刘  玥：是吗？

Mukool：非常喜欢！

刘  玥：谢谢。

Mukool：今年除了九门爵士节，你自己的乐队是不是还有一些重要演出啊？

刘  玥：九月十四号，是文化部办的中国流行音乐回顾展，有一个爵士乐的部分，我们乐队会去演出。

Mukool：到时候一定去听！